Mad Movies avait écrit que Tucker & Dale ... c'était drôle, malin, ce moquait du genre tout le respectant. Et puis bon un bon vieux film de cabane au fond des bois à la Evil Dead, ca ne se refuse pas, hein ?

Eli Craig, le réalisateur, est un petit malin. Sorti de nul part, le voilà qui shoote une petite merveille de film de peur.
Tout commence pourtant de manière classique, très classique, trop classique. Un groupe d'étudiants de fin d'année, composé de bombasses, de branleurs et d'un intello de service, partent camper au fond des bois ET au bord d'un lac. Pas de chance pour eux, s'ils ont amené des joints, ils ont oublié la bière ! Arrêt dans une épicerie paumée obligatoire ! Et là attention les yeux, on va enchaîner presque tous les stéréotypes possibles du film de rednecks (comprenez péquenots ou bouseux, c'est selon) : le corbeau noir annonciateur de désastres, les bouseux du coin donc l'oeil torve et vitreux, la bouche bavant sur les atouts mamaires des héroïnes, animaux empaillés, bref du gros gros cliché de films d'horreur. A tel point que 5 minutes après le début, on peut se demander si on s'est pas un peu fait floué...

Et puis Eli Craig décide de faire faire un virage à son film et l'on va non plus suivre les groupes d'étudiants débiles, mais 2 bouseux du coin, les Tucker & Dale du titre ! Tucker & Dale sont gentils, mais mal dégrossis, un peu patauds, pas bien malins mais ont bon coeur. Ils ont contre eux un physique un peu ingras, qui contraste avec celui des branleurs propres sur eux !
Tucker & Dale sont dans le coin eux aussi en vacances : en fait, Dale vient d'acheter une maison secondaire (comprendre: une cabane perdue au fond des bois), et il vient avec son pote Tucker la rénover et passer du bon temps à la pêche sur le lac.

Bien entendu, les étudiants vont les prendre pour des dégénérés psychotiques. De malentendus en incompréhensions, les étudiants se persuadent qu'il faut faire la peau à ses deux rednecks qui ne comprennent plus rien à la situation !

Et c'est toute la force du film !

Les 2 groupes finissent par s'affronter, persuadés que c'est l'autre groupe qui est fou ! Le film alors de proposer des scènes rigolotes et gores, comme lorsque cet étudiant bascule dans la broyeuse à souche ! On rit devant Tucker & Dale, parce que le film joue habilement des clichés du film d'horreur pour mieux nous les dénoncer. Du coup, comme le film est relativement bien rythmé (malgré une petite baisse de régime au bout d'une heure), et que le film a le bon goût d'être court, on ne voit pas le temps passer.

Drôle, malin, (un peu) gore : Tucker & Dale fightent le mal est une belle réussite, bien loin des réalisations récentes du genre, tout occupées à vouloir dégoûter son public à tout prix (Saw, je te hais...).

Un conseil : ne regardez pas la bande-annonce si vous voulez voir le film, elle spoile une bonne partie des situations comiques. Si vous ne voulez pas voir ce film, regardez au moins la bande-annonce pour voir ce que vous avez manqué !

Que devait attendre d'un film de Ben Affleck, le type qui a nické la licence Daredevil au ciné ? Le sieur arrive donc derrière (et devant) la caméra avec un lourd passif cinématographique pour le lecteur de comics que je suis. Et ... surprise !

Doug MacRay est un criminel impénitent, le leader de facto d’une impitoyable bande de braqueurs de banque qui s’ennorgueillit de voler à leur gré sans se faire prendre. Sans attaches particulières, Doug ne craint jamais la perte d’un être cher. Mais tout va changer le jour où, lors du dernier casse de la bande, ils prennent en otage la directrice de la banque, Claire Keesey.
Bien qu’ils l’aient relâchée indemne, Claire est nerveuse car elle sait que les voleurs connaissent son nom… et savent où elle habite. Mais elle baisse la garde le jour où elle rencontre un homme discret et plutôt charmant du nom de Doug….ne réalisant pas qu’il est celui qui, quelques jours plus tôt, l’avait terrorisée. L’attraction instantanée entre eux va se transformer graduellement en une romance passionnée qui menacera de les entraîner tous deux sur un chemin dangereux et potentiellement mortel. [résumé copier-coller d'Allocine]

The Town est en fait le deuxième film de Ben Affleck, après Gone Baby Gone, un polar noir adapté du roman homonyme de Dennis Lehanne (auteur de Shutter Island). Confirmation donc que Bennie (oui je suis intime avec lui) aime les ambiances sombres.

Et sur The Town il réussi un petit tour de force : marier la comédie sentimentale (à petite doses tout de même) et le film de braqueurs. Et curieusement, malgré ce projet casse-gueule au possible (ben oui parce nian-nian de la comédie sentimentale et guns du polar font rarement bon ménage), il parvient à rendre un film de bonne qualité, bien filmé, intéressant de bout en bout. On en reste même surpris.

La grande force de The Town c'est son attachement à détailler une zone de Boston, Charlestown, particulièrement touchée par la criminalité. C'est à travers le prisme du relationnel d'un groupe de gamins devenus adultes qu'il nous embarque dans son histoire. Affaires de potes, affaires de familles, affaires de coeur, tout fini par s'entremêler. L'esprit de clan est plus important que la loi et la justice. Et on ne quitte ni son passé, ni Charlestown, sauf les pieds devant et en trahissant tout le monde. En un sens, le film fait vaguement penser à Mystic River (déjà écrit par Denis Lehanne, tiens donc).

Hormis cette peinture sociale d'un quartier rongé, Benou filme des scènes d'action (braquage, poursuite, gunfight) de façon certes classique mais diablement efficace. Pas d'effets stylés, pas de ralentis, c'est sobre, à l'ancienne presque.

Un nouveau passage derrière la caméra réussi donc, pour un homme qui finalement pourrait bien être plus talentueux derrière que devant.

Phantasm II c'est Phantasm mais avec plus de tout : plus de gore, plus d'Homme en Noir, plus d'action, et plus de boules. Si, si.

Après la mort de son frère et les nombreuses mésaventures qu’il vient de vivre, le jeune Mike est pourtant persuadé que le cruel Homme en Noir est toujours à sa poursuite. Il aura à peine le temps de souffler que l’affreux bonhomme le kidnappe, mais va échouer grâce à l’intervention de Reggie, vendeur de glace ambulant, affrontant les horribles nains encapuchonnés...

Quelques années plus tard, Mike est en institut psychiâtrique. Il est libéré et repart sur les routes avec Reggie, pour mettre fin aux agissements de l'Homme en Noir...

Il y avait dans Phantasm, le premier de la série, une certaine légèreté, un aspect un peu ouateux et onirique. Phantasm II abandonne cet aspect pour se tourner vers une horreur plus directe. Reggie et Mike forment un groupe genre Scooby-gang à la recherche du méchant Homme en Noir. D'ailleurs fini le minable couteau de Mike, ils sont équipés cette fois-ci: double fusil à pompe scié, lance-flamme de fortune... On sent que ça va fighter dans ce deuxième volet !

L'Homme en Noir et les sphères métalliques ont maintenant plus d'importance, et sont clairement les stars du film. Le réalisateur chouchoutent ces personnages, à base de blagounettes à la Freddy pour l'un et de fonctionnalités nouvelles pour les autres (non pas de tire-bouchon intégré comme le laisse penser l'affiche ci-dessous, allusion à un travail du peintre Escher par ailleurs !).

Don Coscarelli, toujours derrière la caméra, nous en montre un peu plus sur son univers si particulier (un tour dans l'autre dimension est prévu) mais se garde bien de répondre à des questions brûlantes : qui est l'Homme en Noir ? pourquoi envoit-il des cadavres de notre dimension dans une autre ? Pourquoi les change-t-il en nains encapuchonnés ? Pourquoi en nains, d'ailleurs, des haltérophiles austro-hongrois seraient infiniement plus efficaces non ? (Et puis-je vous en pose des questions, moi ?) Nous n'en saurons pas plus.

Le réalisateur troque donc un peu de finesse contre une roublardise jamais déplaisante, tant il s'escrime à picorer des idées à droite et à gauche : on pense à Alien, à Re-animator, à Freddy...

Le film se termine exactement de la même façon que le premier, et laisse donc la place à un troisième volet.

Plus lourdingue, mais non moins déplaisant, Phantasm II assure le principal : perpétuer une saga étonnante !